Уникум (от латинского unicom — «единственное», «исключительное») — этимологическая основа «уникальности», выступающей сущностной функцией такого многозадачного, всепроникающего и предопределяющего явления, как мода. О её влиянии на развитие обществ, формирование коллективного бессознательного и сознания отдельно взятых личностей справедливо сказать: оно фундаментально. И, как всё в природе, циклично. На уровне эмоций мода — это то, что можно увидеть, почувствовать, оценить и примерить на себя: осязаемый смысл жизни, которому новые технологии прибавили выразительности.
Текстильная индустрия и цифровая печать повстречались в начале 1970-х, запечатлев этот момент в массовой памяти широко известной футболкой The Rolling Stones с логотипом в виде губ и высунутого языка от дизайнера Джона Паше. К слову, стой самой акции британских рокеров профессионалы по брендированию текстиля ведут отсчёт появления сверхпопулярного теперь направления мерча. Впрочем, ещё за десять лет до того американская Tropix Togs во Флориде уже выпускала майки с названиями местных курортов и первой начала тиражировать на одежде диснеевского Микки Мауса. О способе нанесения принтов открытые источники умалчивают, но появление в 1959-м стойких текстильных красок и последовавший затем бурный подъём шелкографии говорят в пользу трафаретной печати.
В наши дни изготовление персональной футболки с любым дизайном занимает 20 минут, небольшой партии — два-три часа и от трёх до семи дней — производство целой коллекции текстиля. Сдружившаяся с модой однажды цифровая печать, развивая смежную отрасль, развивалась и сама эдаким «полевым» методом «машинного обучения». Происходившая по мере роста запроса на оперативность автоматизация трафаретных станков не воспрепятствовала дигитальной экспансии более гибких, доступных и эколо гичных печатных устройств. По правде сказать, их пути вообще практически не пересекались, гарантируя мирное сосуществование двух систем — нишевой аналоговой и казуальной цифровой.
Реактивность — ключевая особенность мерча, позволяющая делать тренды и деньги буквально из воздуха, то есть из любого события, будь то извержение вулкана, беспорядки в Париже или кража в Третьяковской галерее. В стратегической системе моды это ни с чем не сравнимый тактический ресурс, существующий только благодаря цифровизации. Основательнице фабрики печати Kunjut в Санкт-Петербурге Марии Одиноковой уже приходилось рассказывать, как успешная студия текстильного дизайна с берегов Балтики подхватила знамя Tropix Togs из Майями и довольно быстро превратилась в заметного игрока на рынке мерча. Её Микки Маусом стал «Музей.Маркет» — проект 2020 года, прославляющий в готовом текстиле творчество известных художников,
и коллаборации с российскими музеями, от знаковых столичных во главе с Эрмитажем до музеев-заповедников в Сольвычегодске, Алупке и Пустозёрске, первом форпосте России за полярным кругом. Особенно тесная и давняя дружба у Kunjut’a с Русским музеем порядка пяти лет. И, кстати, похищение картины Куинджи из Третьяковки в январе 2019 года Kunjut счёл поводом выпустить мерч.
Производство полного цикла — то, к чему опытный практик Мария Одинокова пришла, освоив сублимацию, DTF и организовав собственный швейный цех из стремления к независимости не только в брендировании, но и в пошиве текстильных изделий, без привлечения посредников. До конца текущего года в Kunjut’e ждут запуска первого пигментного принтера для прямой печати, который расширит возможности фабрики по работе с натуральными тканями. Для DTF, говорит Мария, заказов тоже хватит, благо управляться с ней легко, а надёжно фиксировать трансферы с помощью термопресса можно хоть на хлопке, хоть на смесовой основе, хоть на чистой синтетике. Ещё одна фишка по части потенциально востребованных технологий кастомизации — лазерная гравировка. Кроме личной привязанности у Марии здесь и вполне конкретный коммерческий расчёт: «тихая роскошь» вечного декора (что вырублено лазером, неподвластно стиральной машине) на плотной ткани или коже всегда будет в моде.
Тренд, перешедший в норму, — так теперь воспринимается фольгирование текстиля, адаптированное по потребностям игроками высшей лиги уровня Dior и массовым ретейлом. Предполагалось, что неизбежное пресыщение рынка металлизированным эффектом собьёт его актуальность, но вместо этого производители одежды продолжают облагораживать свои изделия блестящими акцентными принтами. В ассортименте текстильной фольги от эталонно-образцовой марки Leonard Kurz, поставщиком которой в России является компания «Дубль В», есть всё, чтобы сделать уникальным любое изделие, начиная с будничных майки, свитшота или брюк и заканчивая купальником, спортивным костюмом и экипировкой пожарного. В линейке Luxor/Alufin собрана широкая палитра цветов, включая золотые и серебряные оттенки. Серия Тор Gloss White and Black — вневременной чёрно-белый тандем с естественным матовым покрытием. Остаются ещё фольга-хамелеон Polarlights и голографическая Light Line для особых случаев.
По словам Анастасии Гусевой, отвечающей в «Дубль В» за направление «Фольга для текстиля и кожи», в моду сейчас входят вечерние наряды из струящихся тканей и одежда из кожи с тотальным фольгированием. Кроме того, соединяя, меняя, убирая и добавляя разные виды фольги, можно получить несколько неповторяющихся вещей на основе всего одной базовой. Примерно так в «Дубль-В» поступили с фирменным шопером из саржи: используя фольгу восьми цветов (отдельно для принта и кармана) там изготовили сразу пять аксессуаров с визуально разным дизайном. В топе актуальных оттенков 2025 года, по словам Анастасии, первые три строчки удерживали оливковый, бургунди и маджента, в 2026-м их сменят золотистый графит, бронза и шоколад. В техническом смысле за «тик и блеск» при печати фольгой отвечает клей, если рисунок наносится с помощью трафарета, или праймер — для припекания тигельным прессом. Оба связующих компонента улучшают адгезию между материалами, определяют структуру, тип (выборочный, сплошной) и объёмность покрытия.
Центр крупнейшей в мире городской агломерации с 13-миллионным населением и второй по значимости из древнейших русских городов, где спокойной, размеренной жизнью, по состоянию на 2025 год, живут чуть больше двухсот тысяч человек: Москва и Великий Новгород такие же разные, как и бизнес-стратегии их успешных представителей на ниве мерча и дизайнерской моды — группы компаний «Вишнёвый пирог» и бренда одежды REDKOE.
Чтобы из регионального поставщика услуг цифровой текстильной печати по требованию дорасти до федерального, передовому и креативному игроку, каковым до того зарекомендовал себя в столичной полиграфии «Вишнёвый пирог», понадобилось около пяти лет. Обобщениям по объёмам заказов, выполненных за всё время, руководитель направления специальных проектов группы Максим Третьяков предпочитает статистику текущего момента: в период пиковых нагрузок на трёх площадках в Москве обрабатываются до пяти тысяч самостоятельных запросов в день, от пяти тысяч частных и корпоративных клиентов со всей страны. Каждую минуту к системе подключаются 5-10 пользователей.
В списке из 700 с лишним тысяч продавцов футболок «Вишнёвый пирог» на пятнадцатом месте и на первом по персонализации. Самоопределение в отраслевой фандом текстильного «поп-идола», а ежегодные тиражи футболок в международном масштабе достигают 15 миллиардов, развилось по факту в автоматизированный сервис on demand для производства и реализации уникальных товаров онлайн. Во втором случае речь идёт о девяти магазинах с ассортиментом от 30 до 400 тысяч позиций на трёх маркетплейсах. Открытость инновациям и чутьё на тренды
позволили предприятию раньше других внедрить технологии генеративного интеллекта в создание графического контента, отработать маркетинг, настроить внутренний комплекс логистических услуг.
Клиентоориентированный подход отразился на размерной сетке футболок, которая уравняла в правах обладателей миниатюрных форм и видных носителей «плюс сайз»: самый большой размер футболки сейчас 12 XL. При этом у «Вишнёвого пирога» нет штатных художников, зато есть десятки контрактных из разных направлений: поставляя по запросу эксклюзивный дизайн, они получают регулярный приток заказов, в том числе и для развиваемого партнёром нового вида услуг —
печати на ткани в рулонах.
В Красной книге России теплолюбивая розовая вешенка (лат. Pleurotus djamor) проходит с пометкой «редкий вид». Воспроизвести её в виде авторского принта для платья Amare из корейского шёлка развивающая марку женской одежды REDKOE Юлия Фокина решила на этапе перезагрузки своих отношений с модой из положения фешен-продюсера в статус креативного директора собственного бренда с особенной ДНК.
Прокачивая насмотренность изучением продукции конкурентов в торговых центрах Москвы, главным образом на качество кроя и пошива, перебирая идеи в поисках новых смыслов, Юлия придумала REDKOE, концептуально отстроившись в удачно найденную нишу краснокнижной философии. Через символизм образов исчезающих видов растений и животных вовне транслировалась ценность женской индивидуальности, подчёркнутая личным посылом: отдельно или встроенные в общую композицию предметы одежды сопровождают фразы на латыни: Amare («Люби»), Dare («Дерзай»), Volare («Летай»), Tame («Укрощай»). Переживать за уникальность дизайна и вдохновение, говорит Юлия, не приходится: у природы неисчерпаемые запасы и того и другого.
В производстве фирменных коллекций основательница бренда REDKOE постоянно экспериментирует с материалами. К такому подходу её обязывают особенности целевой аудитории, подвижный маркетинг и характер восприятия ткани цифровыми принтерами. Один и тот же рисунок по-разному проявляется на синтетике (100%-й полиэстер), искусственных основах из древоцеллюлозного волокна (купра, вискоза, тенсел, лиоцелл) и со смесовым составом. Случается, что машина отказывается воспроизводить нужный оттенок на нужной ткани с нужным качеством или вовсе не воспринимает предлагаемый носитель. Но выяснить это можно только опытным путём. И решить проблему тоже. До покупателя вещь должна дойти такой, какой её задумывали создатели, чтобы спровоцировать на эмоцию споследующим желанием примерить и приобрести.
О неизбежности цифровой трансформации моды заговорили в один из самых сложных для отрасли периодов — в разгар пандемии, которая больно ударила по производителям, вынужденным в условиях падения заказов консервировать или сокращать мощности и расформировывать коллективы. Именно тогда в потребительском секторе стал расти запрос на е-commerce, а у бизнеса — на оптимизацию рабочих процессов. Из кризиса фешен-индустрия выходила уже обновлённой — многие игроки рынка обзавелись автоматизированными раскройщиками ткани и текстильными принтерами. Знаменосец промышленной цифровизации «Смарт-Т» с 2002 года оснащает передовым оборудованием предприятия рекламной и текстильной индустрии в России и СНГ, где у компании 15 представительств с отдельными демозалами (и самый большой в Москве), благодаря чему вырастают объёмы и качество готовых изделий, сокращается время их подготовки к реализации, финансовые, ресурсные затраты.
Тысячи установленных сервис-службой «Смарт-Т» цифровых устройств для печати на ткани и раскройных комплексов успешно эксплуатируются своими владельцами в Челябинске, Санкт-Петербурге, Красноярске, Москве, Белгороде и других российских городах, а недавно сразу два раскройщика были запущены на фабрике спецодежды в армянском Иджеване. К результатам продаж «Смарт-Т» внутри страны, пожалуй, добавить нечего — согласно данным журнала «Цифровой текстиль», компания лидирует по инсталляциям всех видов текстильных принтеров (148 единиц), текстильных раскройщиков (154 единиц) и по объёму проданных чернил для текстильной печати (63 505 литров). Утратив статус официального партнёра Mimaki, «Смарт-Т», по словам её генерального директора Андрея Макачёва, сделала всё, чтобы восстановить поставки японской техники, но стратегическими её партнёрами сейчас и в течение трёх последних лет являются ведущие торговые марки в Китае — с заводов ARK-JET и GongZheng к отечественным пользователям поступают широкоформатные принтеры для сублимации и прямой печати на натуральных тканях, DTF-комплексы, не реже четырёх-пяти раз в месяц проводятся запуски китайских раскройщиков iECHO и Photonim.
Автоматизация фабрик одежды, обуви, аксессуаров происходит практически в латентном режиме. Побывавший на отраслевой выставке в Шанхае независимый эксперт по организации швейного производства, владелец портала ProCapitalist.ru Сергей Промохов отмечает высокую интеграцию цифровых технологий на предшвейном этапе и финальных операциях (установке кнопок, люверсов), включая и те, которые вполне могли бы оставаться в человеческих руках. В то же время, отмечает он, автома тизировать управление персоналом, обеспечить гибкость швейных производств, чтобы те быстро перестраивались под новые задачи, — здесь оказались бессильны даже лидеры мирового рынка. Оцифровка учёта эффективности рабочих процессов, «посмертного учёта бизнеса», как выразился Сергей, позволяет осмыслить происходящее постфактум, но не даёт возможности вмешаться в ту или иную ситуацию и тем более предвосхитить её, а именно в этом сокрыта истинная сила «гения цифры».
Традиционная конференция по цифровой текстильной печати и декору, впервые проведённая журналом «Цифровой текстиль» в рамках международного форума «Содружество моды», была адресована модному рынку, сильнее других ориентированному на цифровизацию. Неслучайно с приветственным словом к участникам собрания модератор встречи, сооснователь «Цифрового текстиля» и председатель профильного комитета СОЮЗЛЕГПРОМа Михаил Шпилькин обратился в персонализированной футболке с логотипом издания и открыл начало дискуссии на тему мерча. Реклама это или мода? Если мода, то какого направления? Состоявшийся затем полуторачасовой разговор ответил на вопрос шире: оригинальный дизайн, качественное производство, внимание к потребителю и трендам делают привлекательной и желанной любую вещь.
Текст: Татьяна Зуева / Фото: Денис Тарасов
